Σε μια όχι ευρύτερα γνωστή στη χώρα καταγωγής της εικαστικό, τη Σοφία Βάρη, θα είναι αφιερωμένη η φετινή έκθεση που παρουσιάζει το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στην Άνδρο.
Καλλιτέχνις με πολυπολιτισμική εικαστική παιδεία και διεθνή καλλιτεχνική παρουσία, η Βάρη στα πρώτα της βήματα ασχολήθηκε με την παραστατική ζωγραφική. Όμως η τέχνη που της προσέφερε τη διεθνή αναγνώριση υπήρξε η γλυπτική, στην οποία στράφηκε από τα μέσα της δεκαετίας του 1980. Εκεί δημιούργησε τον δικό της μορφικό και εικονογραφικό κόσμο, αναζητώντας με τόλμη το δικό της σύμπαν αναφορών, ακολουθώντας μια πορεία αυτόνομη, ανεξάρτητη από καλλιτεχνικές σχολές και κινήματα.
Μέσα από μια υπαινικτική, ημιαφαιρετική διαδικασία στα πρώτα της χρόνια, που χαρακτηρίζεται από δισδιάστατες, δύσπλαστες, διογκωμένες, ανθρωποκεντρικές ή ζωομορφικές φιγούρες, θα οδηγηθεί στη συνέχεια σε εντελώς αντιρεαλιστικές δημιουργίες με προεκτάσεις σουρεαλιστικές, σημειώνει για την καλλιτεχνική της πορεία ο διευθυντής του Μουσείου Κυριάκος Κουτσομάλλης.
Η Σοφία Βάρη γεννήθηκε στη Βάρη Αττικής το 1940, από μητέρα Ουγγαρέζα και πατέρα Έλληνα. Σπούδασε στην Εcole des Beaux-Arts στο Παρίσι, ενώ την πρώτη της έκθεση ζωγραφικής θα κάνει το 1968 στο Λονδίνο. Δέκα χρόνια αργότερα θα αρχίσει την ενασχόληση με τη γλυπτική, ενώ θα συνεργαστεί με τον Αλέξανδρο Ιόλα με την πρώτη της ελληνική έκθεση στην Γκαλερί Δεσμός. Την ίδια περίπου εποχή γνωρίζεται με τον νυν σύζυγό της, τον διάσημο ζωγράφο Φερνάντο Μποτέρο. Το 1990 ξεκινάει τη δημιουργία γλυπτών μνημειακών διαστάσεων, ένα από τα οποία θα τοποθετηθεί το 2000 στην είσοδο του Hilton της Νέας Υόρκης. Παρουσιάζει μια ακόμη ελληνική έκθεση, στην πλατεία Κοτζιά, όπου τοποθετείται και παραμένει μέχρι σήμερα το γλυπτό Θησέας. Η τελευταία μεγάλη της έκθεση ήταν πέρυσι στο Μουσείο Πέρα της Κωνσταντινούπολης.
Στην έκθεση που θα παρουσιάσει το Ίδρυμα Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή στην Άνδρο, από τις 29 Ιουνίου έως τις 28 Σεπτεμβρίου, εκτός από γλυπτά όλων των κατηγοριών και μεγεθών, τα οποία θα αποτελέσουν τον άξονα της έκθεσης, θα περιλαμβάνονται επίσης σχέδια, ακουαρέλες, ελαιογραφίες, ανάγλυφα και κολάζ καθώς και αντικείμενα μικρογλυπτικής.
