Οι Messier 13 σχηματίστηκαν το 2020 στην Αθήνα και στη σημερινή σύνθεσή τους αποτελούνται από τον κιθαρίστα και τραγουδιστή Pavlo Paloka, τον κιθαρίστα George Ray, την μπασίστρια Natalia και τον ντράμερ Nikolas, που επίσης παίζει keyboards και synthesizers. Ήδη από το EP «Harm» του 2023 ήταν φανερό ότι επικεντρώνονται στο shoegaze, μια τάση του σύγχρονου rock που άκμασε την Αγγλία στις αρχές της δεκαετίας του 1990, και παρουσίασαν ολοκληρωμένη τη δική τους εκδοχή για αυτό στο πρώτο album τους «Stay for a while» το οποίο κυκλοφόρησε τον Ιανουάριο από την ανεξάρτητη εταιρεία Inner Ear. Μίλησα μαζί τους για την πόλη, τον χώρο και το κενό που κάνουν ακόμα πιο έντονη τη μοναδικότητα αλλά και τη μοναχικότητα του ανθρώπου της εποχής μας απέναντι στο σύμπαν και το πώς όλα αυτά αποτυπώνονται στα άκρως ατμοσφαιρικά, μεγάλης διάρκειας κομμάτια τους.
Το όνομά σας έχει κάποια ιδιαίτερη σημασία ή απλά θέλατε κάτι που να (σας) ακούγεται όμορφα;
Η αλήθεια είναι ότι είχαν πέσει πολλές ιδέες στο τραπέζι, αλλά το Messier 13 ταίριαξε μάλλον λόγω της διπλής σημασίας του. Όσον αφορά το 13, είναι ένα από τα μεγαλύτερα messier objects στον ουρανό. Σίγουρα σχετίζεται με τη σκηνή του shoegaze με space rock στοιχεία, για παράδειγμα τους Flying Saucer Attack και τους Duster. Θα μπορούσαμε να πούμε ότι με το messier εννοούμε και το χαοτικό, το ακατάστατο, κάτι που επίσης μπορεί να ακούσεις στη μουσική μας.
Το shoegaze ήταν ένα ρεύμα του rock που γνώρισε μεν μεγάλη επιτυχία για λίγα χρόνια, αλλά δεν άφησε ιδιαίτερο αποτύπωμα ούτε καν στην ίδια την Αγγλία. Ήταν μουσικοί ή άλλοι οι λόγοι που έκαναν εσάς, μία ομάδα παιδιών στην Ελλάδα, να ασχοληθείτε μαζί του περισσότερα από τριάντα χρόνια μετά;
Είναι πολύ απλή η απάντηση. Μας αρέσει πολύ το συγκεκριμένο ρεύμα και νιώθουμε ότι θέλουμε να παίξουμε τέτοια μουσική. Βλέπαμε βίντεο στο YouTube με μπάντες να παίζουν ζωντανά τις αγαπημένες μας μουσικές και νιώσαμε την ανάγκη να κάνουμε κι εμείς κάτι ανάλογο.
Σας έχει επηρεάσει καθόλου και η αμερικανική εκδοχή του shoegaze, όπως οι Mazzy Star, που συνήθως αποκαλείται dream pop;
Οι Mazzy Star αποτελούν έμπνευση πολλών μουσικών και μάλιστα από διαφορετικές πλευρές του rock καθώς η φωνή και η ερμηνεία της Hope Sandoval έκανε από μόνη της «σχολή», όπως και οι συνθέσεις τους. H αμερικανική εκδοχή του shoegaze, όμως, δεν είναι μόνο οι Mazzy Star. Υπάρχουν κι άλλα συγκροτήματα με πιο σύγχρονο και heavy ήχο, όπως οι Νothing, Whirr, Τitle Fight, Υoungest Daughter κ.ά.
Διέκρινα όντως και κάποια στοιχεία που δεν έχουν σχέση με το shoegaze, όπως, για παράδειγμα, από το post rock των Mogwai;
Εχεις απόλυτο δίκιο. Και όχι μόνο Mogwai, αλλά και Explosions In The Sky, This Will Destroy You κ.ά. Το shoegaze σε κάποια σημεία συγκεκριμένων κομματιών, πάντα υπό προϋποθέσεις, μπορεί να είναι μια post rock σύνθεση με φωνητικές γραμμές. Το χαοτικό breakdown του post rock μπορεί να είναι πολύ κοντινό σε αυτό του shoegaze για αυτιά με περισσότερη μουσική εμπειρία.
Σχηματιστήκατε το 2020, χρονιά της εμφάνισης της πανδημίας. Πιστεύετε ότι αυτή και κυρίως η καραντίνα έπαιξαν ρόλο στη φύση της μουσικής σας;
Δεν νομίζουμε ότι έπαιξε ρόλο η καραντίνα σε αυτό. Απλώς γράψαμε τα κομμάτια ακούγοντας τις μουσικές που λατρεύουμε. Μπορεί να έπαιξε ρόλο το ότι ήμασταν στο σπίτι, οπότε είχαμε περισσότερο χρόνο να παίξουμε μουσική και να μελετήσουμε πιο στοχευμένα τα όργανά μας.
Ο χώρος, και ιδιαίτερα ο κενός, έχει σημασία για σας στη μουσική αλλά και στη ζωή σας; Και, με την ευκαιρία, σας συνδέει κάτι ιδιαίτερο με τη Βοστώνη;
Ο χώρος είναι ζωτικής σημασίας και μπορεί να έχει πολλές μορφές. Ο χώρος μπορεί να είναι ο χρόνος που έχει καθένας και καθεμία και το πώς κινείται μέσα του προκειμένου να νιώθει καλά. Μπορεί να είναι το προσωπικό safe space του καθενός, μπορεί όμως και να έχει τη μορφή του κοινωνικού safe space. Όλα αυτά μας οδηγούν στο συμπέρασμα πως ο χώρος σαν έννοια είναι σημαντικός παράγοντας για τη ρύθμιση της ζωής μας. Όσο για την Βοστώνη, όχι, τίποτα ιδιαίτερο δεν μας συνδέει μαζί της, είναι απλά ένα εσωτερικό λογοπαίγνιο μεταξύ των μελών της μπάντας. (γέλια).
Σίγουρα πάντως η μουσική σας είναι «αστική», έτσι δεν είναι;
Ισως να έχει να κάνει με το ότι έχουμε γεννηθεί και μεγαλώσει σε μεγάλα αστικά κέντρα οπότε αυθόρμητα βγαίνει το χάος της μεγαλούπολης στον ήχο μας, ίσως και στη σύνθεση. Το album μιλάει για το τι αντιμετωπίζει ένας άνθρωπος που βιώνει την καθημερινότητά του σε μια πόλη. Ερωτική απογοήτευση, προσωπικές συζητήσεις με τον ίδιο του τον εαυτό, η αναβλητικότητα που κάνει την εμφάνιση της, το πένθος όχι μόνο για κάποιο αγαπημένο πρόσωπο αλλά και για τον ίδιο τον εαυτό μας ο οποίος κάποτε μπορεί να ήταν διαφορετικός απ’ ό,τι είναι τώρα.
Θα λέγατε ότι η αίσθηση της μοναξιάς ή της μοναχικότητας είναι από τα κυρίαρχα στοιχεία στη μουσική σας;
Η μοναξιά είναι η πιο κοινή «ασθένεια» της εποχής μας. Φυσικό και επόμενο, λοιπόν, να αποτελεί έμπνευση για εμάς και πολλές φορές μας οδηγεί και στην επιλεγμένη μοναχικότητα. Αυτή χρειαζόμαστε, περισσότερο ίσως από οτιδήποτε άλλο, προκειμένου να συμφιλιωθούμε με τον εαυτό μας και να γίνουμε καλύτεροι/ες ως κοινωνικά όντα. Είμαστε μπάντα που χρησιμοποιεί τη θεματολογία της μοναξιάς και προσπαθεί να την ενεργοποιήσει με τη μουσική.
Οι φωνές είναι για εσάς «τραγούδι» ή ακόμα ένας ήχος στην παλέτα σας;
Στη μουσική σαν τη δική μας η φωνή μιξάρεται και τοποθετείται ανάμεσα στα υπόλοιπα όργανα, κάνοντάς την να είναι και αυτή ένα όργανο που είναι πολύ εύπλαστο στην επεξεργασία του. Είναι άκρως χαρακτηριστικό της shoegaze, κάτι που έχει χρησιμοποιηθεί κατά κόρον από τους Slowdive, My Bloody Valentine κ.ά.
Το γεγονός ότι έχετε μπασίστρια -πέρα φυσικά από τις ικανότητές της ως μουσικού- πιστεύετε ότι σας προσδίδει κάτι διαφορετικό, με άλλα λόγια υπάρχει αυτό που λέμε «γυναικείο παίξιμο»;
Δεν πιστεύουμε ότι το φύλο έχει να κάνει με το πώς παίζεις ένα όργανο. Πολλές μπάντες με μέλη γυναίκες που αποτελούν και επιρροές μας έχουν προωθήσει πάρα πολύ τον σύγχρονο ήχο. Ας αναφέρουμε ενδεικτικά τους Smashing Pumpkins, Slowdive, My Bloody Valentine, Lush, Sonic Youth κ.ά.
Τα κομμάτια σας αλλάζουν πολύ όταν τα παίζετε ζωντανά σε σχέση με τις εκτελέσεις τους σε στούντιο;
Αυτό δεν μπορούμε να το απαντήσουμε εμείς αλλά το κοινό που παρακολουθεί τις συναυλίες μας.
Τι να περιμένει ο κόσμος που θα παρακολουθήσει την παρουσίαση του album στο ΙΛΙΟΝ Plus και ποια είναι τα σχέδιά σας για τη συνέχεια;
Θα παίξουμε όλα τα κομμάτια του δίσκου με τη σειρά που έχουν σε αυτόν. Την βραδιά θα ανοίξουν οι φίλοι μας Get Violet, μια μπάντα που επίσης παίζει dream pop και shoegaze. Tα σχέδιά μας είναι πρόβες και pre-production για τον επόμενο δίσκο που ήδη προετοιμάζουμε.
